Gitarre Solo leicht

JAZZ CLIPS & BLUES NEWS Guitar Solos

... erdacht und gedacht für E-Gitarre, Western-Gitarre oder Konzert-Gitarre!
Freunde des Jazz und Blues können sich hier ein Hörfest auf sechs Saiten erspielen.
Die acht Stücke stehen im Schwierigkeitsgrad mittelschwer, sind also für den erfahrenen Gitarristen recht schnell zu erarbeiten, ohne zu unter- oder überfordern.
Die acht Originalkompositionen verbinden das Grundvokabular von Jazz und Blues mit der Spieltechnik der klassischen Konzert-Gitarre. Die rhythmischen und grifftechnischen Herausforderungen dienen hier als Anreiz, genau diese Stilistiken „in den Griff“ zu bekommen. Für die Wirkung des Vortrages ist äußerste Präzision im metrischen Ablauf und in der Phrasierung extrem wichtig. Nur so können die charakteristischen Merkmale von Jazz und Blues hör- und spürbar werden.

Die technischen Voraussetzungen sind:
gutes Lagenspiel, das Apoyando- und Tirandospiel, Jazz- und Blues-Akkorde
inkl. Barrégriffen, sowie der Einsatz von „natural Harmonics“, „Slide“ und „Tapping“. Die genauen Erläuterungen und Spielhinweise dazu finden sich im Notentext.

Zum schnelleren Verständnis sind die Fingersätze und die Angaben zur Lage (z.B. II) vorgegeben. Das Zeichen I:I weist auf die so genannte „enge Lage“ hin. Dabei greifen zwei Finger auf benachbarten Saiten im gleichen Bund.

Beim Einsatz eines Verstärkers empfiehlt sich die Soundeinstellung „Clean“, welche durch Beimischung von ein wenig „Delay“, evtl. „Flanger“ oder „Chorus“ als zusätzlichen Effekt für Fülle und Raumgefühl verfeinert werden kann.
„Breaking News Blues“ und „Tired Of Talking“ klingen mit einem geringen Grad an Verzerrung ein wenig rotzig/dreckig ... und damit sehr authentisch!
Probiere es mal aus!

Jazz geht`s Blues! ☺

24 Charakterstücke für Konzertgitarre solo, leicht bis mittelschwer

Frische Melodien, geeignet als Spiel- und Unterrichtsliteratur,
die der Gitarre förmlich auf den Leib geschrieben wurden!
Neue Melodien, die stets angenehm zu spielen sind und
deren Tempi nicht überfordern. Die Fingersätze und Angaben zur Lage für die linke Hand sind durchgängig notiert.

Die Stücke vermitteln vor allem dadurch große Spielfreude, dass sie jede Gitarre einfach schön erklingen lassen!

Von daher erweisen sie sich für Spielerinnen und Spieler etwa ab der Unterstufe bis hin zur Mittelstufe als sehr motivierend.

Das Heft ist in seinem Verlauf progressiv aufgebaut.

Darüber hinaus besteht der gitarrendidaktische Wert der Kritzelskizzen darin, dass sie zu intensiver Melodiegestaltung regelrecht herausfordern.

Die Stücke sind in alle geläufigen Tonarten gesetzt.
Die Stilistik der Kompositionen ist angelehnt an die Musik der Romantik,
des Barock und der Klassik. Modern gehaltene, balladeske und jazzige Vortragsstücke ergänzen das Heft. Die Charakterstücke sind explizit für Vorspiele geeignet;
z.B. Schülerkonzerte, Jugend musiziert und andere Anlässe.

Das Zeichen I:I weist auf die so genannte „enge Lage“ hin.
Dabei greifen zwei Finger auf benachbarten Saiten im gleichen Bund.

Viel Spaß beim Spielen der Gitarrenskizzen wünscht Jörg Pusak 

Liebe Gitarristen,

jeder, der jetzt gut Gitarre spielen kann, hat auch einmal damit angefangen, und fast jeder, der die Basstöne auf der Gitarre lernen sollte, hat erst mal gestöhnt darüber, wie schwierig die sind.

Woran das liegt, dass sich die Basstöne schlechter lernen lassen, hat viele Gründe, aber das ist auch egal:

Wer richtig gut Gitarre spielen will, muss die Basstöne lernen.

Meiner Meinung nach muss man nicht nur wissen, wie man sie spielt, sondern auch wie sie heißen, damit man sich mit anderen Musikern, zum Beispiel einem Trompeter, darüber unterhalten kann.

Um es etwas leichter zu machen, die Notennamen zu behalten und die verschiedenen Oktaven auseinanderzuhalten, haben die Töne bei mir Tiernamen.

Jetzt wünschen wir Euch viel Spaß mit Esel & Co., Karin und Matthias Kotucha.